ミラノサローネで見えた 日本デザインの独自性
今年のミラノサローネは、例年に比べると、日本勢の出展も取材陣も少ない気がしたが、以下の事例は、出展によってブランドイメージを上げた日本企業やブランド。世界に向けて発信するにあたり、サローネの意味は大きいと思う。
デザインプロジェクトの現在
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伊勢丹から飛び出た「ISETAN SALONE」
4月3日、「東京ミッドタウン」に「ISETAN SALONE」というショップがオープンした。伊勢丹が百貨店という枠をはみ出た、いわば実験店。内装デザインを手がけたのは「新素材研究所」を率いる杉本博司さんと榊田倫之さんだ。
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食を軸に無限の想像力や創造力を引き出す “フードクリエイション”
“フードクリエイション”を行っている諏訪綾子さんの仕事が、以前から気になっていた。“フードクリエイション”とは何なのか、諏訪さんは何を表現しようとしているのか、お話をうかがった。
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社会的な課題を美しいモノやコトで解決する
地域とつながり、さまざまな活動をしているコミュニティデザイナーの山崎亮さんの活動が広がっている。福祉、医療、教育と、幅広い分野に及ぶ仕事の考え方を聞いてみた。
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若手の発掘・育成、チャリティーと、 独自の活動を展開するルミネ
「ルミネ」が独自性の高いさまざまな活動を展開している。ファッションビルという枠組みをはみ出すエネルギッシュなイベントを紹介する。
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新潮社とサザビーが協業した 「衣食住＋知」のショップ
東京・神楽坂に「la kagu」がオープンして4ヶ月あまり。新潮社とサザビーリーグがパートナーシップを組んだショップとしても、話題を呼んでいる。異質な2社の協業は、どんな風に行われ、どんな場を作ったのか、聞きに行った。
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時代を超えて使い続けられる道具のような服
服を基軸としたライフスタイルを提案している「YAECA」が気になっていた。清澄で温かい空気が流れる店、身を包まれて心地良い服。どうやって、この世界観ができたのか——作り手である服部哲弘さんと井出恭子さんに話をうかがった。
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ラグジュアリーブランドが手がけた文化イベント
今回の連載では、フランスの老舗ラグジュアリーブランドが、パリで行ったトピックスを紹介する。250周年を迎えるバカラの大回顧展と、建築家のフランク・ゲーリーが手がけたルイ・ヴィトン財団美術館のオープンが、大きな話題を集めた。
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BtoB企業の新たな挑戦
「面白い場を作ること」と「新しい関係を作ること」を目的にした空間が、東京・青山にある「未来研サロン WORK WORK SHOP」。ここで、コクヨファニチャーと建築デザインチームKEIKO+MANABUがコラボし、「WORK WORK CHAIR」という新しい椅子が製品化された。
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映像という枠組みにとらわれない、ビジュアルデザインスタジオWOWの仕事
WOWから「シセイドウ・ザ・ギンザ」のディスプレイを手がけたという連絡が届いた。映像を得意とするWOWが、映像ではない表現をするということに関心がわき、早速、取材に出かけた。
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